Cristian Velasco

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	<title>Cristian Velasco</title>
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	<pubDate>Thu, 25 Sep 2025 13:36:47 +0000</pubDate>
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		<title>Index</title>
				
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		<pubDate>Sun, 23 Oct 2022 09:36:47 +0000</pubDate>

		<dc:creator>Cristian Velasco</dc:creator>

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	<item>
		<title>Entrevista David Miranda</title>
				
		<link>https://cristianvelasco.art/Entrevista-David-Miranda</link>

		<pubDate>Sun, 26 Mar 2023 19:43:28 +0000</pubDate>

		<dc:creator>Cristian Velasco</dc:creator>

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		<description>Entrevista con David Miranda.
Enero 2023.
&#38;nbsp; &#38;nbsp;&#60;img width="1234" height="823" width_o="1234" height_o="823" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/07f459599b68781ea50b89e350237b65fea53af2f72c2bd2e65d81c57dd1cd27/DSC00007.baja.jpg" data-mid="173153288" border="0" data-scale="31" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/07f459599b68781ea50b89e350237b65fea53af2f72c2bd2e65d81c57dd1cd27/DSC00007.baja.jpg" /&#62; &#38;nbsp;&#60;img width="2048" height="1413" width_o="2048" height_o="1413" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/aafca1e165b33a854b4286fbdc48a6b29118f8d61378f46f4b33619b7760504d/321282405_677154670745107_5945091719426037580_n.jpeg" data-mid="173152158" border="0" data-scale="30" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/aafca1e165b33a854b4286fbdc48a6b29118f8d61378f46f4b33619b7760504d/321282405_677154670745107_5945091719426037580_n.jpeg" /&#62; &#38;nbsp;&#60;img width="1247" height="831" width_o="1247" height_o="831" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/8604ec4e6cc101a0b547b280f99bb8147dd6a9e1b24abcbd5959e68e178fe6b5/IMG_3382.baja.jpg" data-mid="173152635" border="0" data-scale="31" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/8604ec4e6cc101a0b547b280f99bb8147dd6a9e1b24abcbd5959e68e178fe6b5/IMG_3382.baja.jpg" /&#62;&#38;nbsp; 
NEXO: Pan para el cuerpo, poesía para el alma.


A partir de
un proceso colaborativo con panaderos locales de la Ciudad
de México, Cristián Velasco realizó una serie de acciones
de
intervención urbana, para la construcción de diálogos e interpretación poética,
usando textos y la elaboración de pan como materia para la creación de una
escultura social. Como dispositivo de intercambio, Cristián propuso la
producción panadera desde una metáfora simple para su inserción en el espacio
público, como un objeto comunicante y compartido que más allá de su condición
de alimento, se dispuso como soporte para transmitir conceptos, consignas,
mensajes, desde lo poético a lo político, desde lo práctico a lo efímero. 


DM: ¿Cómo
fue que tu trabajo se desplazó de la producción objetual a un proceso
performático? &#38;nbsp;


CV: La
cualidad performativa siempre ha estado en mi trabajo de una u otra forma.
Llevo varios años que he desarrollado obra objetual y acciones performáticas en
distintos contextos. Desde que inicié mi actividad artística en forma
profesional a comienzos de los 2000, ya estaba haciendo performance sin tener
mucha conciencia de ello. Luego, con el tiempo y el entendimiento de ciertos
procesos, apareció el video y comprendí que mi interés por el arte estaba dado
más en su operación que en su resultado, más allá del cuerpo de obra objetual
que sí desarrollo. 


Por otro
lado, entiendo el quehacer del arte como un ejercicio en constante proceso de
movimiento y transformación y, en mi trabajo más objetual, intento hablar de
los procesos y los cambios, de manera de poner el foco en la acción. Eso es
parte de mi interés en el textil y el bordado… como metáfora de lo procesual. Pienso
que es una práctica que en cierta forma grafica de manera más clara el curso
que sigue una imagen, el tránsito de las formas, las personas y las cosas.&#38;nbsp; 


En el caso
de NEXO, hay un encuentro más frontal con el otro que lo hace ser más directo y
dialogante. Aquí el cuerpo está como materia prima para pensar y hacer, en ese
sentido; el cuerpo reevalúa y cuestiona el lugar que ocupa respecto a la
institución.


DM: Respecto
al performance que denominas NEXO, que has realizado en diferentes ciudades de
México en los últimos meses ¿Cuál ha sido tu experiencia? ¿A partir de qué
decides qué palabras utilizar?


CV: La
experiencia de hacer esta obra en el espacio público ha sido realmente
maravillosa, conmovedora y transformadora -de alguna forma- para las personas
que se animaron a sacar un pan… y para mí… bueno, una oportunidad única de
diálogo y de escucha muy potente. 


El
intercambio que se ha generado a partir de la palabra -el acto de hablar- ocupando
el pan como soporte y el regalo como vía, han suscitado encuentros muy ricos de
reflexiones y diálogos. En ese sentido, pienso que las palabras utilizadas
estuvieron bien, ya que aludían a asuntos universales que hoy por hoy recobran
mucho sentido (aunque suene cliché). Me di muchas vueltas… hubieron múltiples
ideas, pero finalmente prevaleció el sustrato del proyecto, que pretende hablar
de las emociones y ciertos asuntos de interés colectivo que se tocan de manera
parcial o superficial. Cosas más filosóficas o espirituales, como por ejemplo
la pregunta: ¿Qué sueñas?, o las palabras: confío, esperanza, tiempo, origen,
música, poesía, entre otras.


DM: Me
surgen varias inquietudes, quiero preguntarte sobre el desplazamiento de la
función del artista una vez que ejecuta su proceso creativo en el espacio
público ¿cómo consideras que se altera su rol en la sociedad?


CV: &#38;nbsp;Pienso que este tipo de ejercicio también
forma parte de la función del artista, o de ese rol, como mencionas. Es decir,
creo que el arte es algo que va más allá del espacio institucional y va por
sobre el intercambio monetario. La oportunidad que nos ofrece el arte, creo que
tiene que ver con las distintas aproximaciones al ser humano. El pan, el texto
y el regalo en el espacio público, otorgan sentido en el circuito que se establece
entre el objeto hecho y las respuestas emocionales, psicológicas y
fenomenológicas. Entonces, suceden declaraciones performativas, momentos de
interrelación entre el mundo material, las percepciones y los significados.
Finalmente, la obra se construye ahí. Es un momento presente completamente
colaborativo y espontáneo que sucede en el encuentro. Se produce un acto en sí
mismo. Un acto que crea nuevos procesos, nuevas acciones, nuevas reflexiones.


Pienso
también en el teatro y el circo callejero. Tiene algo que ver con eso. Con una
aproximación al otro que se da de manera pública, espontánea y recíprocamente
enriquecedora y creativa.


DM: ¿Fue
difícil establecer contacto con las personas desde un convenio que no implica
una relación de intercambio utilitario? 


CV: La verdad fue bien interesante.
La mayoría de la gente no podía creer que les estuviera regalando el pan. Como
vivimos en una sociedad absolutamente capitalista, donde todo tiene un valor,
este tipo de intercambio es algo que descoloca y confunde, pero que finalmente
atrae. Porque yo les regalaba el pan, pero les pedía a cambio que dijeran algo
sobre la palabra que ahí estaba escrita. Entonces, claro… el intercambio es una
apertura, un regalo en todo el sentido de la palabra. Imagínate que te dejen
hablar de algo profundo... Que te preguntan ¿Qué sueñas?... entonces hay una invitación
maravillosa que quizá nunca habías tenido.


Por otro lado, en México existen
varios antecedentes culturales. Fiestas donde sí se regala comida y son parte
de costumbres que siguen muy vivas. Quizá está un poco metido en su memoria,
pero la calle es la calle y el código es otro. La verdad fue algo muy lindo. Poder
regalar siempre es gratificador y se genera una energía bien potente, porque la
alegría y la gratitud de esa persona se vuelve circular y hace que todo siga girando.


DM: En el
caso de NEXO, la obra puede ser identificada como una situación transitoria,
efímera, desde esa idea ¿qué tan importante es el registro y documento de la
misma? ¿Qué tipo de decisiones tomas para la construcción del relato de este
tipo de proyectos?


CV: Creo
que el registro es muy importante, pero no lo es todo. Hay material de video y
audio. La acción es un ejercicio etnográfico y de documentación. En términos
generales, pienso en un relato que de cuenta de algo de la emoción que ahí
sucedió, que rescate la memoria atmosférica. No sé.. recién estoy decodificando
las experiencias y revisando el material.


DM: Respecto
a tu estancia en México, ¿qué peculiaridades has descubierto a partir de la
realización de NEXO?


CV: En
general, me parece gente muy respetuoso y amable. Por otro lado y, a pesar de
lo inesperado de regalarles el pan, noté que hay mucha confianza. Creo que es
un pueblo que a pesar de la cruda historia sobre los secuestros y la corrupción
del poder, conoce de su historia y la valora, que de alguna forma tiene
confianza en sí misma. Que tiene una ideología y una postura social clara. 


DM: Para ti
¿En qué momento sucede la obra?


 CV: Son
varias cosas. Pienso que cuando comienzo a instalar los panes en la mesa se
inicia la performance propiamente tal. Luego empiezo a ofrecerlos a viva a voz
y se activa en mí una energía muy potente donde me instalo como un vendedor que
inicia su ritual de venta. Es muy curioso porque es como una actuación, como si
estuviera haciendo un papel en una obra, pero al mismo tiempo es real. Tengo
que atraer a las personas y ofrecerles mi producto… este producto que se regala
y se come. Existe una situación que para mí es más teatral, pero para el
contexto y para el otro, no necesariamente lo es. 


La obra es
todo, pero su esencia sucede en el intercambio del pan. Ahí surge el arte. Es
cuando estoy yo comportándome como si fuera el otro y el otro entregándose desde
la emoción, la palabra y la acción. Es una perspectiva de tiempo y espacio.
Sucede en la escucha, el diálogo y el encuentro, y claro, cuando la persona se
va comiendo su pan… sucede algo más efímero aún. Se come esa palabra y toda esa
reflexión que acaba de compartir, que aparentemente se desvanece, pero de
alguna forma abre nuevas posibilidades reflexivas y de interpretación. La obra
es la palabra, el intercambio y la escucha.


&#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp;&#38;nbsp;
</description>
		
	</item>
		
		
	<item>
		<title>Bio</title>
				
		<link>https://cristianvelasco.art/Bio</link>

		<pubDate>Sun, 23 Oct 2022 09:36:48 +0000</pubDate>

		<dc:creator>Cristian Velasco</dc:creator>

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		<description>
	&#60;img width="1200" height="1567" width_o="1200" height_o="1567" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/82210428eeb0f98a4d2a00c4b7608bd599d8187a97420f823d6699fee5000501/yo2.jpg" data-mid="156912137" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/82210428eeb0f98a4d2a00c4b7608bd599d8187a97420f823d6699fee5000501/yo2.jpg" /&#62;Cristián Velasco
Santiago de Chile, 1971.
Comunicador Social, licenciado en artes visuales de la Universidad Finis Terrae y diplomado en Antropología del arte en el Laboratorio Transdisciplinario de Investigación y Reinvención - LATIR - México, su trabajo se centra en el individuo y el espacio social, investigando a través de lo doméstico y el paisaje, problemas conceptuales y estéticos asociados al cuerpo, la memoria, los conceptos de habitabilidad, territorio y tiempo. 


Interesado en los
procesos de obra, el cruce de lenguajes entre el trabajo industrial y
artesanal, su propuesta se mueve entre la gráfica y el textil, el video, el
performance, el arte relacional y la instalación.


 Ha sido becado en cuatro oportunidades por El Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio del Gobierno de Chile. Su obra es parte de la colección Luciano Benetton, Italia, Windsor &#38;amp; Newton, Chile, Compañía de Cervecerías Unidas CCU, Chile, Museo de Arte Contemporáneo de Santa Cruz, Bolivia, Museo de Arte Moderno de Chiloé, Chile, Colección Ca.Sa, Chile, Colección Antonio Miraldi, España, Colección Under Armour, Panamá,&#38;nbsp;


The Palmer Museum of Art at The Pennsylvania State
Univeristy, donación de Kahren &#38;amp; Michael Arbitman


 y en múltiples colecciones privadas tanto en Chile como en el extranjero. En 2017, participó en la exposición Movimientos de Tierra: Arte y Naturaleza, en el Museo Nacional de Bellas Artes de Santiago de Chile curada por Pedro Donoso, en 2013 fue parte de la exposición Puro Chile: Paisaje y Territorio, en el Centro Cultural Palacio La Moneda en Santiago de Chile, en 2021 su trabajo fue parte de la exposición del aniversario # 20 del Centro Cultural Matucana 100 Políticas del Espacio, en 2013 su obra participó del envío chileno para la muestra País Soñado en el Memorial de América Latina en Sao Paulo, Brasil. Sus trabajos se han expuesto en el marco de festivales y bienales en Países Bajos, Dinamarca, Bélgica, Alemania, Colombia, USA, Ecuador, Italia, España y Francia, donde destacan su participaciones en la Bienal de Arte Textil Contemporáneo en el Rijswijk Museum de La Haya en 2017, en la edición # 18 de la Bienal de Santa Cruz, Bolivia, la exposición Imago Mundi Luciano Benetton Collection Mappa dell’arte nuova en la Fundación Giorgio Cini de Venecia en 2015 y la Bienal Nómade realizada en Cuenca, Ecuador en 2018.


Bibliografía2025.
Hay pan.
Proyecto financiado por el Ministerio de Las Culturas, Las Artes y El Patrimonio. Convocatoria 2024.&#38;nbsp;

2023.
Zona Maco. Yam Gallery. 
Ciudad de México.

2022. 
Cristián Velasco: Cuerpo de obra. Monografía. Editorial Hueders. Santiago, Chile.

2017. 
Movimientos de Tierra: arte y naturaleza. 
Editorial Polígrafa, Barcelona, España.
2017.&#38;nbsp;
Rijswijk Textiel Biënnale. Museum Rijswijk, La Haya, Holanda.&#38;nbsp;
2014. 
Puro Chile: Paisaje y territorio. 
Centro Cultural La Moneda. Santiago, Chile.
2014.&#38;nbsp;
Ojo Andino. Chile.
Luciano Benetton Collection.
Santiago, Chile.

2009, 2010. 
CHACO. Chile Arte Contemporáneo. Santiago, Chile.2010. Pontificia Universidad Católoca de Chile. Concurso artistas siglo XXI : Catálogo 2001-2010. 

2008.&#38;nbsp;&#38;nbsp;
Ojo Latino: la mirada de un continente.
 Luciano Benetton Collection.
Santiago, Chile, Milano, Italia.&#38;nbsp;


2007.
Sueños remotos.&#38;nbsp;Proyecto financiado por el Ministerio de Las Culturas, Las Artes y El Patrimonio. Convocatoria 2007.


2004.
 Cortar - coser - rellenar – abotonar.&#38;nbsp;
Sala Juan Egenau, Universidad de Chile. Santiago, Chile.Proyecto financiado por el Ministerio de Las Culturas, Las Artes y El Patrimonio. Convocatoria 2003.


	Exposiciones individuales

2025.
Hay pan.&#38;nbsp;
Parque Cultural de Valparaíso, Ex Cárcel. Valparaíso, Chile.

2022. Nexo.&#38;nbsp;Acción de arte en el espacio público en asociación con distintas instituciones culturales mexicanas y El Ministerio de Las Culturas, Las Artes y El Patrimonio del Gobierno de Chile. - Instituto de Bellas Artes, El Nigromante San Miguel de Allende, México.&#38;nbsp; 
- Museo El Eco, Ciudad de México, México.- Museo Nacional de Las Culturas del Mundo. Ciudad de México, México.
2022. Cosecha. Galería Isabel Rosas Contemporary. Valparaíso, Chile. 
2019. Sin temor al tigre ni al rinoceronte. Galería Animal. Santiago, Chile. 
2014. Autótrofo.
Casa Mutt. Santiago, Chile. 
2012. 
Gimnasia artística. Galería YONO. Santiago, Chile. 
2011. 
La tierra de todos, la casa de nadie. 
YAM Gallery, San Miguel de Allende, México. 
2010. Hogar. Galería Moro. Santiago, Chile. 
2009. 
Duermo al amparo del arte.&#38;nbsp;Espacios intervenidos, Galería Moro. Santiago, Chile. 
2009. 
Producto Local. Museo de Arte Moderno MAM. Chiloé, Chile. 
2008. 
Sueños Remotos. Galería Moro. Santiago, Chile. 
2005. Tripa. Goethe Institut. Santiago, Chile.
2004. Cortar, coser, rellenar, abotonar. Sala Juan Egenau. Santiago, Chile.


	Exposiciones colectivas 


2024.
MAPA. Feria de Arte junto a Gallery Labs, Buenos Aires, Argentina.2024.


Threads of tomorrow. Virtually show. Museu Textil, New Orleans, USA.

2023. Zona MACO, Ciudad de México, México. Participación con Yam Gallery.

2022.
La Trama. Yam Gallery. San Miguel de allende, México.

2021. Políticas del espacio. Aniversario 20 años de Matucana 100. Santiago, Chile. 
2021. Pandemencia. Parque Cultural de Valparaíso junto a Isabel Rosas Contemporary. 
2021. Pensar la línea. YAM Gallery, San Miguel de Allende, México 
2020. 
Life of my life. Vitrina Lab Foundation. Miami, USA. 
2020. Intramuros. YAM Gallery en colaboración con Tirante. Museo de Arte Contemporáneo de Querétaro, México. 
2020. Pandemic Films. This is an intervention event. Berlin, Alemania. 
2020. El mundo al instante. Galería Isabel Croxatto. Santiago, Chile. 
2019. 
Naturalia. YAM Gallery, San Miguel de Allende, México. 
2018. Diagnóstico terminal. Antiguo hospital IESS. Cuenca, Ecuador. 
2017.Movimientos de tierra: arte y naturaleza. Museo Nacional de Bellas Artes. Santiago de Chile. 
2017. Contemporary textil Biennial. Rijswijk Museum. The Hague, Holland. 
2017. 
Feria de arte MACO- New proposals. Participación con YAM Gallery, México. 
2016. Hilando Fino. Galería Espacio O. Santiago, Chile.
2016. 
Feria Art Lima. Participación con YAM Gallery. Lima, Perú. 
2015. Hilo Conductor. Galpón Patagonia, Puerto Natales, Chile 
2015. Pachamamic. Totoral Lab. Algarrobo, Chile. 
2015. 
Feria de arte de Sevilla. Participación con Factoría Santa Rosa. Sevilla, España. 
2015. Trama. Centro Cívico Las Condes. Santiago, Chile. 
2015. 
La tierra caerá con su sol en la noche eterna. Galería Artespacio. Santiago, Chile. 
2014. Puro Chile, Paisaje y Territorio. Centro Cultural Palacio La Moneda. Stgo, Chile. 
2014. 
V Bienal de Performance DEFORMES. Factoría Santa Rosa. Stgo, Chile. 
2014. 
Feria Faxxi. Santiago, Chile. 
2013. 
País Soñado. Sala Marta Traba, Memorial de América Latina. Sao Pablo, Brasil. 
2013. Arte y Culinaria. Proyecto de Antoni Miralda y La olla Común. 
Galería Metropolitana. Santiago, Chile. 
2013. Mano Factura. 
Centro Cultural Palacio La Moneda. Santiago, Chile. 
2013. Inocencia3 / imagen2=?. Embajada de Chile en Bélgica. 
2013. 
El Salón del dibujo. YAM Gallery en Atelier Richelieu. Dessin. Paris, Francia.
2013. 
Retratos. YAM Gallery. San Miguel de Allende, México. 
2012. Desplazamientos de la crueldad. 18 Bienal de Santa Cruz, Bolivia. 
2012. 13 x 13. Colectiva de artes visuales. Centro Cívico Las Condes. Santiago, Chile. 
2012. Un Km a la redonda. 
Galería Espora. Santiago, Chile 
2011. 
III Bienal de Performance. MAC Quinta Normal. Stgo, Chile. 
2011. Rasgos emotivos, Galería Enlace. Lima, Perú. 
2011.
 El caballo verde. Concepción, Chile. 
2010. 
ArteBA. Participación con Galería Moro. Feria de arte contemporáneo. Buenos Aires, Argentina. 
2010. 
CH.ACO. Participación con Galería Moro. Feria de arte contemporáneo. Santiago, Chile. 
2009. Papermind.&#38;nbsp;Galería MORO. Santiago, Chile. 
2009. 
El Tigre Celeste, Y Gallery, New York, Estados Unidos. 
2009. ArteBA. Participación con Galería Moro. Feria de arte contemporáneo. Buenos Aires, Argentina. 
2009. Percepciones Globales. Galería Universidad Nacional, Medellín, Colombia. 
2009. CH.ACO. Participación con Galería Moro. Feria de arte contemporáneo. Santiago, Chile. 
2008. 
Ojo Latino. Museo de Arte Contemporáneo, MAC. Santiago, Chile. 
2008. Concurso Artistas Siglo XXI, Centro de Extensión Universidad Católica. Santiago, Chile. 
2008. ArteBA. Participación con Galería Moro. Feria de arte contemporáneo. Buenos Aires, Argentina. 
2008. 
RE:NEW. Festival de Medios Digitales, sección videos, Copenhague, Dinamarca. 
2008. 
II Bienal de Performance DEFORMES, Museo de Arte Contemporáneo, MAC QN. Santiago, Chile. 
2008. BAC: Barcelona Arte Contemporáneo, Sección video, envío Galería Moro. 
2006. Arte Objeto. Banco Estado, Santiago, Chile. 
2006. Archivo Vivo, SPAM_city. Museo de Arte Contemporáneo, Santiago, Chile. 
2006. 
Aprovecha de insinuar lo que nunca te atreves.&#38;nbsp;CAVS. Santiago, Chile 
2006. Salad Bar.&#38;nbsp;FAC, IV Feria Arte Contemporáneo La Serena, Chile.
	Proyectos curatoriales 
2016. 
Mestizo. 
14 artistas contemporáneos en torno a las prácticas manuales. Centro de Arte Contemporáneo, Las Condes. Stgo, Chile.
2013. 
Paso de cebra. 
18 artistas jóvenes en torno al territorio urbano y la pintura. Centro de Arte Contemporáneo, Las Condes. Stgo, Chile.

Premios y distinciones
2024.
Beca Fondart. Ministerio de Las Culturas, Las Artes y El Patrimonio del Gobierno de Chile.&#38;nbsp;
2022. 
Beca Fondart. Ministerio de Las Culturas, Las Artes y El Patrimonio del Gobierno de Chile.  Ventanilla Abierta. Circulación de obra en México. 
2014. 
Primer Premio CDF Suez, feria Faxxi. Santiago, Chile.
2007.
Beca Fondart. Ministerio de Las Culturas, Las Artes y el Patrimonio del Gobierno de Chile. 
2005. 
Mención Honrosa, Concurso de pintura Cámara de diputados, Valaparíso, Chile. 
2003. 
Beca Fondart. Ministerio de Las Culturas, Las Artes y el Patrimonio del Gobierno de Chile. 
1996. 
Beca Windsor &#38;amp; Newton, Santiago, Chile.


Residencias
2018. 
Antiguo Hospital del Seguro Social IESS. Cuenca, Ecuador.


2015. 
Galpón del arte. Puerto Natales, Chile.


2009. 
Museo de Arte Moderno de Chiloé MAM. Chile.


Obras en colecciones públicas


COLECCIÓN THE PALMER MUSEUM OF ART. The Pennsylvania State
Univeristy, donación de Kahren &#38;amp; Michael Arbitman
Díptico de la serie Idea Florales. Costura y bordado sobre lona. 100 x 70 cm c/u. 2011.
COLECCIÓN MUSEO DE ARTE MODERNO DE CHILOÉ - MAM. 
Tres cuadros de la serie cortar, coser, rellenar, abotonar. 150 x 150 cm. c/u. 2003-2004.


COLECCIÓN MUSEO DE ARTE CONTEMPORÁNEO, SANTA CRUZ, BOLIVIA.
HU-man. Foto peformance. 120 x 90 cm. 2012.


COLECCIÓN ANTONIO MIRALDI. España.
Objeto forrado con lana de la serie calor de hogar. 2011.


COLECCIÓN COMPAÑÍA DE CERVECERÍAS UNIDAS, SANTIAGO, CHILE.
Calor de hogar. Lana, papel mural y pintura sobre madera, 220 x 210 cm. 2010.

COLECCIÓN LUCIANO BENETTON, ITALIA.
Tres obras de la serie The flesh, life and death. Lana, cartón y géneros, 80 x 60 cm. 2006.


COLECCIÓN WINDSOR &#38;amp; NEWTON, CHILE. 
Acrílico sobre tela, 40 x 30 cm. 1996


</description>
		
	</item>
		
		
	<item>
		<title>Colectivo Dasein</title>
				
		<link>https://cristianvelasco.art/Colectivo-Dasein</link>

		<pubDate>Thu, 25 Sep 2025 13:36:47 +0000</pubDate>

		<dc:creator>Cristian Velasco</dc:creator>

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		<description>DASEIN
Colectivo de arte: Cristián Velasco - María Claro


&#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp;El foco de nuestro
trabajo se centra en el individuo y el espacio social, investigando a través de
la performance y el video, aspectos del cuerpo, los sistemas rituales, y las
diversas formas de encuentro, entre lo lo íntimo y colectivo. Nos interesa
abordar los conceptos de habitabilidad, territorio, tiempo y memoria, así como
las problemáticas simbólicas y el potencial que tienen como agente de
transformación en diversas capas del tejido social.


&#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp;&#38;nbsp;&#38;nbsp;&#38;nbsp;&#38;nbsp;&#38;nbsp;&#38;nbsp;&#38;nbsp;&#38;nbsp; Interesados
en aspectos de la antropología visual, el rescate de nuestra memoria y la
interconectividad, nuestra exploración persigue una &#38;nbsp;dialéctica entre lo simple y lo complejo,
entre lo terrenal, lo cotidiano, lo trascendente y lo espiritual. De manera
individual hemos desarrollado diversos proyectos, desde la pintura, la
performance el site specific y el
arte objetual. En el último año, de manera colectiva hemos sido parte de la
activación de encuentros de arte contemporáneo, mediante performance y acciones
de arte. &#38;nbsp;
 

&#60;img width="8000" height="4500" width_o="8000" height_o="4500" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/74a7b558a7ff376477ec4fb33b7330cf8be14efad72e8b408b40c8870142b91a/foto-de-ambos.jpg" data-mid="238659508" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/74a7b558a7ff376477ec4fb33b7330cf8be14efad72e8b408b40c8870142b91a/foto-de-ambos.jpg" /&#62;
&#38;nbsp; &#38;nbsp;&#38;nbsp; 
&#60;img width="2126" height="1620" width_o="2126" height_o="1620" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/0d215814611ac49760202b656c33403ad70c77540ae1e7361493728a133a2bc2/retrato-perfo-Dasein.jpg" data-mid="238657798" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/0d215814611ac49760202b656c33403ad70c77540ae1e7361493728a133a2bc2/retrato-perfo-Dasein.jpg" /&#62;
&#60;img width="1980" height="1080" width_o="1980" height_o="1080" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/fdae5e847a6b1c911bef338079acd44252273e9ea5cdd30ec6448e280a224d5f/3-fotogramas.jpg" data-mid="238662875" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/fdae5e847a6b1c911bef338079acd44252273e9ea5cdd30ec6448e280a224d5f/3-fotogramas.jpg" /&#62;
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		<title>Hay Pan</title>
				
		<link>https://cristianvelasco.art/Hay-Pan</link>

		<pubDate>Fri, 13 Jun 2025 20:48:27 +0000</pubDate>

		<dc:creator>Cristian Velasco</dc:creator>

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		<description>Hay Pan.
 Parque Cultural de Valparaíso, Chile.
2025.

A partir del proyecto Nexo, realizado durante 2022 en cuatro espacios diferentes, se editó un video con la sumatoria de las performances y la interacción en el espacio público. Rescatando el contenido de la obra y los diálogos registrados con las personas en el intercambio de panes, surgieron una serie de piezas que se desprenden al plano de la instalación, ocupanpo la masa como material escultórico y el imaginario del pan y la palabra, como dispositivo objetual, lúdico y simbólico.
Curaduría: Juan Yolin.


“Pan”, tres
letras que en griego significan “todo”, remiten a un antiguo dios de los cultos
pastorales. De apariencia mitad humana, mitad animal, barbudo, cornudo, ágil y
disimulado, expresa una astucia bestial: siempre al acecho, su apetito es la
sexualidad. Su nombre le fue dado por otros dioses, no solo porque todos se le
parecen en cierta medida por su avidez, sino también porque encarna una
tendencia propia de la naturaleza. Si lo despojamos de esa sexualidad violenta
e irreprimible, personifica al gran todo de la vida. No deja de ser curiosa
esta evolución de Pan, que pasa del desenfreno sexual a un orden universal,
cuya desaparición será siempre presagio del horror. 


&#60;img width="2752" height="1835" width_o="2752" height_o="1835" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/9bf591927e2223288242aee93b9d5faa23a8057ab58caf4b61b5e56a8ce9ff9a/DSC_1033.jpg" data-mid="234545265" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/9bf591927e2223288242aee93b9d5faa23a8057ab58caf4b61b5e56a8ce9ff9a/DSC_1033.jpg" /&#62;Otro ejemplo lo encontramos en el Evangelio de San Mateo, donde se compara la piedra con el pan:
Jesús es conducido por el Espíritu al desierto, donde el Diablo le sugiere
cambiar piedras por panes. En muchas comuniones, el pan es el alimento
esencial, el “pan de la vida eterna” del Cristo eucarístico, la piedra erguida
de Jacob, primera casa de Dios, que después se transformará en la casa del pan.
Cristián Velasco, en todo caso, hace oídos sordos a toda esta
tarantela religiosa, no así espiritual. Lo que busca es leudar por la estrecha
vinculación entre arte, vida y trabajo. La cocina es practicada aquí como un
arte mayor, en vista de que cualquier persona, privada de alimento, no tendría
fuerzas para realizar tarea alguna. En estas piezas se percibe un filo
conceptual fruto de su brevedad poética y narrativa, lo que deja entrever una influencia
del Arte Povera, y por qué no, de nuestros precarios conceptualismos locales.
Panes horneados y palabreados mediante el sencillo milagro de clichés como:
“contigo, pan y cebolla”, “en la puerta del horno se quema el pan”, “las penas
con pan son menos”, “pan para hoy, hambre para mañana”, entre otros.&#38;nbsp; 


El pan se relaciona con la vida
activa. El vino, era que no, con la contemplativa. El pan responde así a los
pequeños misterios. Y esto lo sabe quien amasa, metido por entero en la
cocción. Cuando pone los panes al fuego, su cabeza entra en el horno y el
hambre lo sostiene por los pies.&#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; 
Juan Yolin. Marzo 2025.


 &#60;img width="1981" height="1321" width_o="1981" height_o="1321" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/8771fd25f8772fcff701d9c1bd9cc66633279ab738e36ccff7b94a66100890c1/DSC_1220.jpg" data-mid="234545127" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/8771fd25f8772fcff701d9c1bd9cc66633279ab738e36ccff7b94a66100890c1/DSC_1220.jpg" /&#62;&#60;img width="1247" height="813" width_o="1247" height_o="813" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/98ef94c772a82f15bf76f45772630117ca04eb195b56f2deb5c15f2659ce2951/Que-suenas-copia.jpg" data-mid="234545937" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/98ef94c772a82f15bf76f45772630117ca04eb195b56f2deb5c15f2659ce2951/Que-suenas-copia.jpg" /&#62;&#60;img width="1981" height="1321" width_o="1981" height_o="1321" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/bd9ac0431506366ca3ebd1f9e294e3453e5fc2fd1c0a6dcb06aef7809d794232/vista-general.baja.jpg" data-mid="234545940" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/bd9ac0431506366ca3ebd1f9e294e3453e5fc2fd1c0a6dcb06aef7809d794232/vista-general.baja.jpg" /&#62;
&#60;img width="2752" height="1835" width_o="2752" height_o="1835" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/d8e131df991fb20954bf27631922f75da73acae84fe93d3e88b04f1245aa00d6/DSC_1191.jpg" data-mid="234545833" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/d8e131df991fb20954bf27631922f75da73acae84fe93d3e88b04f1245aa00d6/DSC_1191.jpg" /&#62;


&#60;img width="1559" height="1039" width_o="1559" height_o="1039" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/3e6178d0238ce90e8adbe6cc8d2a84f3b976565392af2b28baf91b76bed092b3/DSC_1284.baja.jpg" data-mid="234545834" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/3e6178d0238ce90e8adbe6cc8d2a84f3b976565392af2b28baf91b76bed092b3/DSC_1284.baja.jpg" /&#62;
Texto Pedro Donoso&#38;nbsp;︎︎︎
Texto Adolfo Torres&#38;nbsp;︎︎︎


&#60;img width="2752" height="1835" width_o="2752" height_o="1835" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/b8b9c61ad26fcb5f008d73c4e25c61a82a89700ff3d66655573a0a4e3a1f32c0/DSC_1322.jpg" data-mid="234545929" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/b8b9c61ad26fcb5f008d73c4e25c61a82a89700ff3d66655573a0a4e3a1f32c0/DSC_1322.jpg" /&#62;

&#60;img width="2752" height="1835" width_o="2752" height_o="1835" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/7fd8d28808c3c819f959154183de388e3eaac64420c19fd49872dc26219ae8fb/Copia-de-DSC_1071.jpg" data-mid="234545931" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/7fd8d28808c3c819f959154183de388e3eaac64420c19fd49872dc26219ae8fb/Copia-de-DSC_1071.jpg" /&#62;


&#60;img width="1835" height="2752" width_o="1835" height_o="2752" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/8aae8cc91dfe4b3e6a3f417c0f06713f849436d398b107eb9e7e902c407ada68/DSC_1078.jpg" data-mid="234545957" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/8aae8cc91dfe4b3e6a3f417c0f06713f849436d398b107eb9e7e902c407ada68/DSC_1078.jpg" /&#62;</description>
		
	</item>
		
		
	<item>
		<title>Sueños remotos</title>
				
		<link>https://cristianvelasco.art/Suenos-remotos</link>

		<pubDate>Mon, 24 Oct 2022 13:47:06 +0000</pubDate>

		<dc:creator>Cristian Velasco</dc:creator>

		<guid isPermaLink="true">https://cristianvelasco.art/Suenos-remotos</guid>

		<description>
	Sueños remotosGalería MoroSantiago de Chile
2008
Link video︎︎︎


Uno podría decir que el artista siempre ha estado haciendo la misma obra y que cada pieza individual es una parte de esta obra mayor en permanente construcción. Quizás sea mucho más simple y lo que está haciendo, es construir su propia casa.
 
Texto:” La Casa Rodante”.&#38;nbsp;Catalina Mena L.


&#60;img width="1200" height="900" width_o="1200" height_o="900" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/c71378138c3f4e1b879f551cbdf8fabf779b97bd6bc75091d03e87adb5bfafa3/07.jpg" data-mid="156799375" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/c71378138c3f4e1b879f551cbdf8fabf779b97bd6bc75091d03e87adb5bfafa3/07.jpg" /&#62;
El signo doméstico vuelve, una y otra vez, al&#38;nbsp; imaginario del arte contemporáneo chileno. El artista, ficcionado como homeless, insiste en su deseo arquetípico del hogar. Así, lo doméstico podría leerse como síntoma estetizado que no sólo habla de una carencia personal, sino también de una deuda cultural, pues a la orfandad genética se suma la percepción de la casa institucional del arte como un territorio hostil.


En un gesto reparador de esta carencia, la obra de Cristian Velasco –que ha crecido a la sombra de la institución artística– sustituye la inscripción cultural por la urgencia personal. Velasco viene del área de las comunicaciones, pero siempre rondó el circuito del arte desde su posición excéntrica y lateral. Dentro de la sensibilidad de un artista como Langlois Vicuña – quien, no por casualidad, ha trabajado también con elementos domésticos y, más precisamente, con el colchón como materialidad y signo – Velasco apuesta al valor intrínseco de un quehacer cotidiano y permanente que renuncia al plan de carrera y al voluntarismo inscriptivo a favor de una mayor independencia frente a los imperativos del sistema del arte.


Al observar lo que ha sido el trayecto de su trabajo, subraya el sentido de una reflexión emocional y crítica en progreso, que se va construyendo desde la propia experiencia biográfica, en la dinámica del ensayo y error, de lo que se desecha y lo que se conserva. Así, cada episodio de esta obra deja un remanente que será reutilizado como pieza del episodio siguiente, a la manera de un proceso constructivo de acumulación de la experiencia.


&#60;img width="1200" height="887" width_o="1200" height_o="887" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/fceedcfe4c97d8e252437a79ae79a3e575cdf3c6c30994fa66f8e21cf4c509f4/04-pza-armas-2-copia.jpg" data-mid="156799371" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/fceedcfe4c97d8e252437a79ae79a3e575cdf3c6c30994fa66f8e21cf4c509f4/04-pza-armas-2-copia.jpg" /&#62;
Uno podría decir que el artista siempre ha estado haciendo la misma obra y que cada pieza individual es una parte de esta obra mayor en permanente construcción. Quizás sea mucho más simple y lo que está haciendo, es construir su propia casa. Para ello se alimenta de los contenidos simbólicos y materiales de lo doméstico, seleccionando la connotación de albergue emocional y desechando el sentido de lo sólido y estable. Porque la casa de Velasco va siendo cada vez más móvil, para reforzar una emocionalidad de cruces e intercambios. Es una casa que, finalmente, se echa a&#38;nbsp; rodar por la ciudad y se deja contaminar por ella: es una casa rodante, que no se asienta en ningún territorio fijo.


Al defender el amenazado valor emocional de la casa, aún a costa de su fijeza y estabilidad física,&#38;nbsp; lo que se persigue es un lugar psíquico donde el sueño puede seguir viviendo. Este sueño, en la obra de Velasco, se encarna directamente en el colchón, que no es otra cosa que el soporte ordinario del sueño biológico. Es ese objeto, y no otro, el que captura su atención, cuando vagando por los perímetros de la ciudad comienza a recoger colchones viejos que yacen entre montones de desecho.


El recorrido se inicia hace seis años. Entonces Velasco estaba en pleno quiebre biográfico. Su propia&#38;nbsp; imagen del hogar como refugio estable se desmoronaba y, al mismo tiempo, se había lanzado a la intemperie laboral, abandonando la seguridad de su trabajo en publicidad. De modo que las estéticas del desarraigo callejero tenían mucho que ver con su propio desarraigo.
&#60;img width="1200" height="901" width_o="1200" height_o="901" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/0250674f6327d8d4b9eb9a4109dbf12cfce03517f2096ea1f46043969bef0fbf/06.jpg" data-mid="156799374" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/0250674f6327d8d4b9eb9a4109dbf12cfce03517f2096ea1f46043969bef0fbf/06.jpg" /&#62;
Su lugar de circulación era la comuna de Huechuraba, la que diariamente recorría en su auto. En avenida Perú, Las Torres o calle Huanaco siempre veía colchones entre montones de basura. No sabe a qué pulsión obedecía cuando comenzó a bajarse del auto cada vez que se encontraba con estos verdaderos hallazgos de arqueología urbana. Se acercaba sigiloso, sacaba un cuchillo cartonero que llevaba en el bolsillo y rasgaba las colchonetas para extraerles el relleno, que luego dejaba caóticamente esparcido en cualquier vereda, como si fueran las tripas inertes de un animal desollado.


Curiosamente, Velasco en un comienzo no utilizó el colchón como objeto en sí mismo, sino que extrajo la tela que lo forraba&#38;nbsp; y que él visualizó de inmediato como soporte pictórico. Le interesó la textura, la diversidad de colores y diseños, las rayas y las flores estampadas y también las manchas de secreciones humanas que atestiguaban que esa tela, ahora desechada, había sido soporte de historias pintadas con lágrimas, sangre, orina, leche y semen.


Sus primeros trabajos se apartan muy claramente de la carga del colchón como objeto encontrado. Reservando para un uso posterior la energía&#38;nbsp; involucrada en su recolección y la carga emocional que el objeto portaba, tomó distancia y convirtió estas telas en verdaderas piezas de diseño, realizando obras muy acabadas y estéticas, a través del corte y la costura, en las que los colores, las texturas y las formas se combinaban en un registro decorativo.


	&#60;img width="1200" height="887" width_o="1200" height_o="887" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/fceedcfe4c97d8e252437a79ae79a3e575cdf3c6c30994fa66f8e21cf4c509f4/04-pza-armas-2-copia.jpg" data-mid="156799371" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/fceedcfe4c97d8e252437a79ae79a3e575cdf3c6c30994fa66f8e21cf4c509f4/04-pza-armas-2-copia.jpg" /&#62;&#60;img width="1200" height="1772" width_o="1200" height_o="1772" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/9ad0ecf9fe0f8e748a69f78f3690f71081eca01b1b7d98c6c70d2fb824b5c2ca/04.jpg" data-mid="156799372" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/9ad0ecf9fe0f8e748a69f78f3690f71081eca01b1b7d98c6c70d2fb824b5c2ca/04.jpg" /&#62;
	&#60;img width="1689" height="1146" width_o="1689" height_o="1146" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/cc8825bb1cbd19a34ded17859545e092a2bd94320ff0e5b32595273ecc909f07/05-museo-2.jpg" data-mid="156799373" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/cc8825bb1cbd19a34ded17859545e092a2bd94320ff0e5b32595273ecc909f07/05-museo-2.jpg" /&#62;&#60;img width="1200" height="1897" width_o="1200" height_o="1897" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/499a65b93dc03651a93b31d715019a9688d1511b50d077aa084b5ad61f4cad7c/03.jpg" data-mid="156799370" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/499a65b93dc03651a93b31d715019a9688d1511b50d077aa084b5ad61f4cad7c/03.jpg" /&#62;
Cualquiera hubiese hecho la parábola contraria, es decir, partir de lo más evidente y concreto para, con el tiempo, lograr un distanciamiento.&#38;nbsp; Pero Velasco decidió concentrarse en este ejercicio de corte, confección y diseño cuyo resultado objetual dejaba en silencio los complejos discursos que se desprendían del colchón recogido de la calle.&#38;nbsp; Tenía claro que se trataba de un objeto demasiado cargado y que si hablaba, podía vociferar disparatadamente. Era necesario hacerlo hablar dentro de un guión.


El Proyecto “Sueños Remotos” es el resultado de esta trama y atestigua el momento en que Velasco es capaz de procesar la experiencia acumulada en su obra.&#38;nbsp; El trabajo -cuyo soporte es el video y la edición de un catálogo – narra el recorrido del artista por distintos lugares de la ciudad portando un carro en el que se apilan&#38;nbsp; 21 colchones recogidos de la basura en las calles de Santiago entre el año 2003 y el 2007. Estos colchones fueron sujetados firmemente con correas, para colocarse sobre un palet con ruedas. Durante un año, Velasco anduvo a pie por Santiago arrastrando este carro, en el que se concentraban las historias de todos aquellos que alguna vez durmieron sobre esos colchones. Así, asumiendo el desplazamiento como elemento intrínseco del arte, devolvió a la calle lo que era de la calle.


El giro que experimenta la última producción de Velasco porta dos elementos decisivos en el desarrollo de su trabajo. El primero, es el carácter de pieza móvil y, el segundo, es su condición performativa. El artista ha productivizado su cuerpo como pieza fundamental de la obra,&#38;nbsp; asumiendo su propia capacidad de transitar en los intra y extra muros de la institución artística. De algún modo, con esta obra Velasco redefine el campo del arte en función de su propio cuerpo, entendiéndolo como un espacio del cual se puede entrar y salir, sin pedirle permiso a nadie.
En términos de la trayectoria de su obra, “Sueños Remotos” significa el cierre de un proceso pero, al mismo tiempo, la apertura de nuevas posibilidades aún por explorar.


A partir de esta concepción del arte como territorio permeable y de la ciudad, como contexto de lectura artística, se diversifican las opciones. Ya no sólo se trata de cómo resemantizar el objeto recogido de la calle sino, también, de cómo devolverlo transformado a su contexto de origen. Por otra parte, se abre una reflexión, aún incipiente, en torno a cómo su cuerpo puede seguir funcionando como un elemento protagónico del trabajo, cuál sería la relación entre su propuesta performativa y el carácter objetual de su producción y qué importancia podría adquirir el medio video como soporte de obra, en la medida que la movilidad implique un registro temporal.


Y, más allá del desarrollo del propio proyecto, esta obra abre también nuevas líneas de lectura en las que se incorporan los problemas de la ciudad como problemas susceptibles de ser reflexionados desde el arte. Así, por ejemplo, una lectura política de “Sueños Remotos” pone en evidencia la precariedad en la que aún sigue viviendo mucha gente en la ciudad pero, al mismo tiempo, ironiza con ello pues, lejos de instalar al homeless como figura victimizada, subraya la ventaja de una cierta marginalidad, en el sentido de que, precisamente, quien está fuera del sistema de circulación establecido es quien puede moverse con mayor fluidez. La obra de Velasco, entonces, convierte la carencia en movilidad y la movilidad en ventaja.


&#60;img width="1766" height="1179" width_o="1766" height_o="1179" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/a373970964c4fd89ddb64390338421f12427884b0c1f4b0eb2cc07d13005863b/etiqueta3.jpg" data-mid="156799378" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/a373970964c4fd89ddb64390338421f12427884b0c1f4b0eb2cc07d13005863b/etiqueta3.jpg" /&#62;&#60;img width="1766" height="1179" width_o="1766" height_o="1179" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/2d2ce45a0372fe6431c782949532804ac43c0fd42fbda2d459933e92d6baf0ef/etiqueta4.jpg" data-mid="156799379" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/2d2ce45a0372fe6431c782949532804ac43c0fd42fbda2d459933e92d6baf0ef/etiqueta4.jpg" /&#62;&#60;img width="1766" height="1179" width_o="1766" height_o="1179" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/251143441fab26c71a389b5646b28df9455f62d97f1cb968e4af1fa20db53c19/etiqueta2.jpg" data-mid="156799377" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/251143441fab26c71a389b5646b28df9455f62d97f1cb968e4af1fa20db53c19/etiqueta2.jpg" /&#62;


Bordado industrial sobre telas de colchones. 20 x 25 cm. c/u. 2008)


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	</item>
		
		
	<item>
		<title>Nexo</title>
				
		<link>https://cristianvelasco.art/Nexo</link>

		<pubDate>Sun, 23 Oct 2022 09:36:48 +0000</pubDate>

		<dc:creator>Cristian Velasco</dc:creator>

		<guid isPermaLink="true">https://cristianvelasco.art/Nexo</guid>

		<description>
	NEXOpan para el cuerpo y poesía para el almaAcción de arte en el espacio público.
Plaza Victoria. Marzo 2022. Valparaíso, Chile.
Link Video︎︎︎

Instituto Bellas Artes El Nigromante. Noviembre 2022. 
San Miguel de Allende, México.
Link Video︎︎︎
Museo Experimental El Eco. Diciembre 2022. Colonia Juarez. Ciudad de México, México.&#38;nbsp;
Link Video︎︎︎
Museo Nacional de Las Culturas del Mundo. Diciembre 2022. Ciudad de México, México.
Link Video︎︎︎


	Presento una acción en el espacio público. 
Se articula a través de un proceso colaborativo. 
La intención es construir posibilidades de diálogo y de interpretación. 
Para eso uso el pan y el texto. 
Busco un ejercicio relacional, un vínculo, un intercambio.
Cristián Velasco.
Entrevista con el curador David Miranda︎︎︎


&#60;img width="1290" height="796" width_o="1290" height_o="796" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/f37a19d1bd0fc7e3f667c822e69cc29a8ffd0d64aee3e0a78676fc498a6337d9/11-baja3.jpg" data-mid="156701182" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/f37a19d1bd0fc7e3f667c822e69cc29a8ffd0d64aee3e0a78676fc498a6337d9/11-baja3.jpg" /&#62;


Registro de acción. 15 de marzo de 2022. Plaza Victoria. Valparaíso, Chile. 
Como dispositivo político y social, el pan atraviesa la metáfora simple y se instala en distintos estratos del tejido social. Es un objeto comunicante y compartido que, más allá de su condición de alimento, lo empleo como soporte para transmitir conceptos, consignas, mensajes. Desde lo poético a lo político, desde lo práctico a lo efímero.


Me interesa el ejercicio colaborativo con panaderos y agentes locales. La iniciativa explora aspectos propios de la identidad de cada lugar en que se desarrolla, rescatando parte de sus costumbres y sus rasgos culturales. Amasar panes y escribir en ellos un texto -con semillas, perforaciones o moldes-, para comunicar un mensaje directo, llano. Esta acción se desarrolla en el espacio público y los panes son entregados a las personas que pasan. La obra se torna compartida y las manos de quienes pasan, recogen el simple pan. Pero también asumen los símbolos y connotaciones donde las demandas personales y colectivas se encuentran representadas: el pan es aquello por lo que luchan los/las trabajadores/as. El pan es aquello que sustenta la interacción más primaria de la economía. El pan es lo que no se niega. 


El propósito de esta itinerancia es construir procesos de diálogos que arman un entramado, donde la intersección social y la conversación, mezclan la harina, el agua, la palabra y el texto amasado. En este proceso de creación compartida, el cuerpo personal se vincula al cuerpo social, abriendo nuevas posibilidades de lenguaje e interpretación.


El material que presento en este documento corresponde a la acción desarrollada en la ciudad de Valparaíso, Chile, a dos días que el nuevo presidente de la república asumiera su mandato en marzo del presente año. De esta manera, el texto escogido para imprimir en el pan -confío- sugiere un ejercicio de apoyo y seguridad al gobierno entrante, invitando a la esperanza de una posibilidad de avanzar como país, en esta nueva elección democrática. 


Los panes fueron elaborados junto a Álvaro Rojas, en su panadería ubicada en Cerro Alegre de la misma ciudad y luego fueron repartidos a la comunidad en Plaza Victoria, un centro de encuentro familiar y social de gran relevancia y tradición. En la acción de repartir el pan, participaron distintas colaboradoras, quienes ocuparon una camiseta con la imagen gráfica propuesta para el proyecto, aportando a la performatividad y la identificación de la obra.

&#38;nbsp;
&#60;img width="1234" height="823" width_o="1234" height_o="823" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/77b44ebc310b0e065673c51da043b4d736d292c6d65f16d3622917823b1c5398/03.-Con-el-panadero-Alvaro-Rojas-comenzando-la-faena-en-su-panaderia-en-Valparaiso.jpg" data-mid="156701177" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/77b44ebc310b0e065673c51da043b4d736d292c6d65f16d3622917823b1c5398/03.-Con-el-panadero-Alvaro-Rojas-comenzando-la-faena-en-su-panaderia-en-Valparaiso.jpg" /&#62;
&#60;img width="1234" height="823" width_o="1234" height_o="823" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/aa0e46a95035289200d9da1b7d0698ede561fb224fccebea96156b51207e8b08/04.-Con-el-panadero-Alvaro-Rojas-comenzando-la-faena-en-su-panaderia-en-Valparaiso.jpg" data-mid="156701178" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/aa0e46a95035289200d9da1b7d0698ede561fb224fccebea96156b51207e8b08/04.-Con-el-panadero-Alvaro-Rojas-comenzando-la-faena-en-su-panaderia-en-Valparaiso.jpg" /&#62;
&#60;img width="1234" height="823" width_o="1234" height_o="823" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/8e07d605e161f9d1450e218840034a8bcbf326282af695b950864629b623d543/06.-Con-el-panadero-Alvaro-Rojas-comenzando-la-faena-en-su-panaderia-en-Valparaiso.-Panes-listos.jpg" data-mid="156701179" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/8e07d605e161f9d1450e218840034a8bcbf326282af695b950864629b623d543/06.-Con-el-panadero-Alvaro-Rojas-comenzando-la-faena-en-su-panaderia-en-Valparaiso.-Panes-listos.jpg" /&#62;Trabajo realizado junto a Alvaro Rojas, panadero de Cerro Alegre, Valparaíso.


&#60;img width="1234" height="823" width_o="1234" height_o="823" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/a569162e2277868437cc5128718ed50b8d9d3641dada2ae08e0e1d3d4818ee8e/09-plaza-1.jpg" data-mid="156701180" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/a569162e2277868437cc5128718ed50b8d9d3641dada2ae08e0e1d3d4818ee8e/09-plaza-1.jpg" /&#62;


&#60;img width="1440" height="960" width_o="1440" height_o="960" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/46b49f217c3bb377f1b3d355fcc0313655a29e9176feadfd7813f2a376e0f6cd/10-plaza-2.jpg" data-mid="156701181" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/46b49f217c3bb377f1b3d355fcc0313655a29e9176feadfd7813f2a376e0f6cd/10-plaza-2.jpg" /&#62;
&#60;img width="1440" height="960" width_o="1440" height_o="960" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/65cf2b07608d69e05a0488f9af692aa8e6be8a5d9d5291c3802fcf2089d6821a/13-plaza-4.jpg" data-mid="156701183" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/65cf2b07608d69e05a0488f9af692aa8e6be8a5d9d5291c3802fcf2089d6821a/13-plaza-4.jpg" /&#62;
&#60;img width="1440" height="809" width_o="1440" height_o="809" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/f0e663387934c1b64701ef25651c82fc1db6d092baafbb1e489bf585d3a27bf2/14.jpg" data-mid="156701184" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/f0e663387934c1b64701ef25651c82fc1db6d092baafbb1e489bf585d3a27bf2/14.jpg" /&#62;
&#60;img width="1440" height="960" width_o="1440" height_o="960" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/acc6f06fa9f2ff04d0ec1705530b9d6240cf613814186798b4f687f1f6a173ed/16.jpg" data-mid="156701186" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/acc6f06fa9f2ff04d0ec1705530b9d6240cf613814186798b4f687f1f6a173ed/16.jpg" /&#62;&#60;img width="1334" height="790" width_o="1334" height_o="790" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/e600b2745ba486058bbd0e486f9580814f3a77f114f4c3282f9ff6d3ee2e3b64/17.jpg" data-mid="156701187" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/e600b2745ba486058bbd0e486f9580814f3a77f114f4c3282f9ff6d3ee2e3b64/17.jpg" /&#62;&#60;img width="1440" height="779" width_o="1440" height_o="779" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/ba3ff9ccce35b80da6da43557e13d2fa8f114452e310c407a5009e464079a8ce/18.jpg" data-mid="156701188" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/ba3ff9ccce35b80da6da43557e13d2fa8f114452e310c407a5009e464079a8ce/18.jpg" /&#62;&#60;img width="1440" height="960" width_o="1440" height_o="960" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/6886a50f27804dc2ab58c71efbf6d6fdcaf3b4c9e0f7bfe085e9e9142f238873/22.jpg" data-mid="156701192" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/6886a50f27804dc2ab58c71efbf6d6fdcaf3b4c9e0f7bfe085e9e9142f238873/22.jpg" /&#62;&#60;img width="2000" height="1293" width_o="2000" height_o="1293" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/e5d8365580b9cdaa1275ed5507a3e8b5cae5343c53718d040d4b315e15ac451a/_DSC0845.baja.jpg" data-mid="156971948" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/e5d8365580b9cdaa1275ed5507a3e8b5cae5343c53718d040d4b315e15ac451a/_DSC0845.baja.jpg" /&#62;
Equipo de trabajo:&#38;nbsp;Verónica Edwards, Elisa Assler, Daniela Ugarte.</description>
		
	</item>
		
		
	<item>
		<title>Cosecha</title>
				
		<link>https://cristianvelasco.art/Cosecha</link>

		<pubDate>Sun, 23 Oct 2022 09:36:49 +0000</pubDate>

		<dc:creator>Cristian Velasco</dc:creator>

		<guid isPermaLink="true">https://cristianvelasco.art/Cosecha</guid>

		<description>
	CosechaGalería Isabel Rosas ContemporaryValparaíso, Chile
2022
	&#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; “A ti no te compré,
&#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; por eso no te vendo”.

&#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; Gianni Bella
Texto: Juan Yolin.


&#60;img width="4032" height="3024" width_o="4032" height_o="3024" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/546625331e4f4cd15881c272321cba84925afe7595a2cab24cf5bcad9e8e6a7c/01.jpg" data-mid="156704919" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/546625331e4f4cd15881c272321cba84925afe7595a2cab24cf5bcad9e8e6a7c/01.jpg" /&#62;Atrapanieblas. Bordado a mano sobre malla de raschel. 320 x 400 cm. Aplicación de paja en el piso y objeto bordado mano. 2022
“Al interior del litoral el agua corre y se dirige a ciertos nombres: litre, molle, peumo, boldo, chagual. Velasco intuye que bajo su casa la vida avanza por dentro, como una corriente seca, de palo; pero un pequeño y jugoso sol la acompaña. 
La conciencia del bosque es también la envoltura que llamamos humedad, un alma colectiva y flotante que sube desde las raíces, que se sustrae desde las profundidades, esa vieja idea paisajística de que dios está donde está lo vivo. 
El artista altera su producción, abraza el ser rural y hace un inventario de sus días para llevarlos a tierra mental, lo que aquí vendría a ser la memoria cuadriculada de una malla raschel. Raros bodegones que revelan, a cada puntada, la ley de su composición y la regla de su juego”.
 

&#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp;&#38;nbsp;&#60;img width="1760" height="1648" width_o="1760" height_o="1648" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/6de84223a5a66b9cee2fbe0598d4b1ab60f70a96a0de589d0d188402308e3c26/02.jpg" data-mid="156701971" border="0" data-scale="86" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/6de84223a5a66b9cee2fbe0598d4b1ab60f70a96a0de589d0d188402308e3c26/02.jpg" /&#62;
&#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; Monocultivo. Bordado a mano sobre malla de raschel. 150 x 150 cm. 2022

&#60;img width="5295" height="4000" width_o="5295" height_o="4000" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/2164424917bb8a0be5f8abcb7a8566c1ca9915d0b70fc761a4541ff9613f9144/03.jpg" data-mid="156701973" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/2164424917bb8a0be5f8abcb7a8566c1ca9915d0b70fc761a4541ff9613f9144/03.jpg" /&#62;
Vista general exposición.
&#60;img width="6000" height="4000" width_o="6000" height_o="4000" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/6e76e9eb0bf8afa5aa3549bb308d018d9b0d86643fc1dea985fa90b672bd6cc7/14.jpg" data-mid="156701984" border="0" data-scale="47" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/6e76e9eb0bf8afa5aa3549bb308d018d9b0d86643fc1dea985fa90b672bd6cc7/14.jpg" /&#62;&#60;img width="5890" height="3850" width_o="5890" height_o="3850" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/322ecb4544a5727c875753025084bd5c7e9d13c2171a25b6382db14478edf64c/12.jpg" data-mid="156701982" border="0" data-scale="48" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/322ecb4544a5727c875753025084bd5c7e9d13c2171a25b6382db14478edf64c/12.jpg" /&#62;
Sed. Coligües, pintura acrílica.

&#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#60;img width="1581" height="1346" width_o="1581" height_o="1346" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/02c374e5d3fee5c7d27ad146d5c30070137bd7a04fa66bb1b0acd57efb9ce3ed/06.jpg" data-mid="156701976" border="0" data-scale="78" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/02c374e5d3fee5c7d27ad146d5c30070137bd7a04fa66bb1b0acd57efb9ce3ed/06.jpg" /&#62;
&#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; Cosecha 01 (Ají).&#38;nbsp;Bordado a mano sobre malla de raschel. 53 x 57 cm. 2022
&#60;img width="2000" height="1494" width_o="2000" height_o="1494" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/f483962d0988886def5a20f35382843bb7f0d708791f876debf451c13ac87ce4/pasto.jpg" data-mid="156972363" border="0" data-scale="98" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/f483962d0988886def5a20f35382843bb7f0d708791f876debf451c13ac87ce4/pasto.jpg" /&#62;
 &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; Pasto. Bordado sobre malla de raschel. 70 x 100 cm.


	&#60;img width="3986" height="5807" width_o="3986" height_o="5807" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/474a86ee9602bc63f82fd60f6fe7b2e1fbcef89ac13a883d8745cd89f174c701/002.jpg" data-mid="156701972" border="0" data-scale="92" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/474a86ee9602bc63f82fd60f6fe7b2e1fbcef89ac13a883d8745cd89f174c701/002.jpg" /&#62;


Lago y volcán. Bordado a mano sobre malla de raschel. 230 x 70 cm. 2022


&#60;img width="2411" height="3368" width_o="2411" height_o="3368" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/3d96058f0e918add020a6be60e9652fcaed4a3bcd77c06bc3861f0d457b35407/08.jpg" data-mid="156701978" border="0" data-scale="92" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/3d96058f0e918add020a6be60e9652fcaed4a3bcd77c06bc3861f0d457b35407/08.jpg" /&#62;
&#38;nbsp; Ciruelo.&#38;nbsp;Bordado a mano sobre malla de raschel. &#38;nbsp; 100 x 70 cm. 2022


&#60;img width="2719" height="3797" width_o="2719" height_o="3797" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/234c2a12acde6d87aeb9affd860ed3c103df7ce1c4a0ddbb13ca269bed6a6427/10.jpg" data-mid="156701980" border="0" data-scale="100" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/234c2a12acde6d87aeb9affd860ed3c103df7ce1c4a0ddbb13ca269bed6a6427/10.jpg" /&#62;&#38;nbsp;Fogata.&#38;nbsp;Bordado a mano sobre malla de raschel. &#38;nbsp;100 x 70 cm. 2022


&#38;nbsp;&#38;nbsp;&#60;img width="3024" height="4032" width_o="3024" height_o="4032" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/8a2a0a72ad46b0470e4f520c85dec172cc99b4570c006d19382a2396a9472155/001.jpg" data-mid="156701970" border="0" data-scale="100" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/8a2a0a72ad46b0470e4f520c85dec172cc99b4570c006d19382a2396a9472155/001.jpg" /&#62;


Pajarito. Objeto de alambre y lana realizado por Verónica Edwards.


&#60;img width="2579" height="3570" width_o="2579" height_o="3570" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/802f5989af38506c2cd7f5e27491889639263f5c92268cf9ca81b26c290b4378/07.jpg" data-mid="156701977" border="0" data-scale="98" src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/802f5989af38506c2cd7f5e27491889639263f5c92268cf9ca81b26c290b4378/07.jpg" /&#62;.&#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp;Ajíes.&#38;nbsp;Bordado a mano sobre malla de raschel. &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp; &#38;nbsp;100 x 70 cm. 2022


&#60;img width="935" height="1315" width_o="935" height_o="1315" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/0ae4a12adda9d6124e574e23447bc8dc5d0692d661d65995dfc04accb1bd6ad2/09.jpg" data-mid="156701979" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/935/i/0ae4a12adda9d6124e574e23447bc8dc5d0692d661d65995dfc04accb1bd6ad2/09.jpg" /&#62;&#38;nbsp; &#38;nbsp;&#38;nbsp;La casa naranja.&#38;nbsp;Bordado a mano sobre malla de raschel. &#38;nbsp; &#38;nbsp; 100 x 70 cm. 2022


&#60;img width="5568" height="3712" width_o="5568" height_o="3712" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/617e8c1598197c1ff72427756144797ca4289091134510b242f801fcc199dd49/11.jpg" data-mid="156701981" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/617e8c1598197c1ff72427756144797ca4289091134510b242f801fcc199dd49/11.jpg" /&#62;Frame de video Viento azul. 5’ 38’’
Link video︎︎︎


&#60;img width="2000" height="2667" width_o="2000" height_o="2667" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/679f59ce9e81d2f193b0d0c24adb6da38aff695cf7ce13f6ff7c13ba495aef10/video-espantapajaro-copia.jpg" data-mid="156972364" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/679f59ce9e81d2f193b0d0c24adb6da38aff695cf7ce13f6ff7c13ba495aef10/video-espantapajaro-copia.jpg" /&#62;Espantapájaros. 9’ 40’’. Video proyección. Estructura con cajas de madera.
Link video&#38;nbsp;︎︎︎


</description>
		
	</item>
		
		
	<item>
		<title>Red</title>
				
		<link>https://cristianvelasco.art/Red</link>

		<pubDate>Sun, 23 Oct 2022 14:25:17 +0000</pubDate>

		<dc:creator>Cristian Velasco</dc:creator>

		<guid isPermaLink="true">https://cristianvelasco.art/Red</guid>

		<description>
	RedIntervención en el paisaje.
Puerto Natales, Chile.
2015
Link video︎︎︎


	Por medio de una malla construida de igual forma que la red  de los pescadores y, en conjunto con mujeres de la comunidad de Puerto Natales, construí una red de 5 mts. en el transcurso de dos semanas de residencia.Cristián Velasco.
 

&#60;img width="1219" height="771" width_o="1219" height_o="771" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/fe91c36c298795aab462f0a7564754b3e44b1d3d2307e35f723c40ecbb87543d/Captura-de-Pantalla-2022-10-14-a-las-07.03-copia.jpg" data-mid="156713023" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/fe91c36c298795aab462f0a7564754b3e44b1d3d2307e35f723c40ecbb87543d/Captura-de-Pantalla-2022-10-14-a-las-07.03-copia.jpg" /&#62;Parte de esta red, fue instalada momentáneamente en distintos lugares, construyendo un video que registra  el desplazamiento a través del paisaje.  La red se comporta como un elemento poético en el espacio, acoplándose momentáneamente al entorno, impregnándose del agua, el viento y la memoria de las piedras, construyendo un objeto cargado de experiencias vividas en el fin del mundo.

El proyecto tiene relación con una serie de acciones que he desarrollado en el tiempo, donde mi cuerpo activa el paisaje por medio de distintas operaciones. A través de estas acciones me interesa dejar en evidencia la movilidad constante y la idea de  impermanencia, reflexionando sobre la habitabilidad, el desplazamiento y el carácter de cambio permanente de las cosas, las personas y las relaciones humanas.


&#60;img width="2000" height="2667" width_o="2000" height_o="2667" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/3fc7aaa875cda880dce152c34da96df37fa9287853067b83ffe69c31e69618af/05-2.jpg" data-mid="156713018" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/3fc7aaa875cda880dce152c34da96df37fa9287853067b83ffe69c31e69618af/05-2.jpg" /&#62;&#60;img width="1200" height="675" width_o="1200" height_o="675" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/a51a9cfbecd215c6dc03181cca602075cc3b876c2df0a3cc536b45798df3a789/08.jpg" data-mid="156713021" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/a51a9cfbecd215c6dc03181cca602075cc3b876c2df0a3cc536b45798df3a789/08.jpg" /&#62;&#60;img width="1200" height="675" width_o="1200" height_o="675" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/932d3b4e8c0a10d1cb7ebded49c043ec335a9fb4d5a63e9f4880eb5f74dc4295/09.jpg" data-mid="156713022" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/932d3b4e8c0a10d1cb7ebded49c043ec335a9fb4d5a63e9f4880eb5f74dc4295/09.jpg" /&#62;&#60;img width="1440" height="807" width_o="1440" height_o="807" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/8720211234d3d8f924df101c2cc6640d4c48aec364d9c210803f9c9ff207ee73/04.jpg" data-mid="156713016" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/8720211234d3d8f924df101c2cc6640d4c48aec364d9c210803f9c9ff207ee73/04.jpg" /&#62;
&#60;img width="1280" height="718" width_o="1280" height_o="718" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/25c3fc313e915c643fc906e3c69f48a4fd7351f9e6afe50824f29c51647c5dce/03.jpg" data-mid="156713014" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/25c3fc313e915c643fc906e3c69f48a4fd7351f9e6afe50824f29c51647c5dce/03.jpg" /&#62;&#60;img width="1200" height="675" width_o="1200" height_o="675" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/fbb9cd6c6fa1f3f6aeeff2839544af32d4f58337583b5a1c27eabdc82ff23734/02.jpg" data-mid="156713013" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/fbb9cd6c6fa1f3f6aeeff2839544af32d4f58337583b5a1c27eabdc82ff23734/02.jpg" /&#62;&#60;img width="1200" height="799" width_o="1200" height_o="799" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/6549f09f81c6d0d09a095c71667dfef0789a48dceb612fa1035d29ded27a88bf/07.jpg" data-mid="156713020" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/6549f09f81c6d0d09a095c71667dfef0789a48dceb612fa1035d29ded27a88bf/07.jpg" /&#62;&#60;img width="2000" height="1500" width_o="2000" height_o="1500" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/2de799a718827d7bef6b072a72f0ed0f15815276c5cdbd9c763e233c770c0229/5.jpg" data-mid="156713017" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/2de799a718827d7bef6b072a72f0ed0f15815276c5cdbd9c763e233c770c0229/5.jpg" /&#62;
&#60;img width="1280" height="717" width_o="1280" height_o="717" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/2c8fbd597b390aa4f41d25ba3826e9bedd0727ea8a2910f97453a38b69243a3f/01.jpg" data-mid="156713012" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/2c8fbd597b390aa4f41d25ba3826e9bedd0727ea8a2910f97453a38b69243a3f/01.jpg" /&#62;


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	</item>
		
		
	<item>
		<title>La falla verde</title>
				
		<link>https://cristianvelasco.art/La-falla-verde</link>

		<pubDate>Sun, 23 Oct 2022 09:36:49 +0000</pubDate>

		<dc:creator>Cristian Velasco</dc:creator>

		<guid isPermaLink="true">https://cristianvelasco.art/La-falla-verde</guid>

		<description>
	La falla verde
Intervención en el paisaje.&#38;nbsp;
Aserradero ubicado en la Región de Valparaíso, Chile.
2021
	La falla verde&#38;nbsp;es un proyecto de intervención que reflexiona sobre el paisaje, la naturaleza y su transformación; las plantaciones de monocultivos, la degradación de la tierra y la escasez del agua como elemento en crisis a nivel local y mundial.
Cristián Velasco.


&#60;img width="2000" height="1333" width_o="2000" height_o="1333" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/e9d20c84233ab2b1fec24969844555b1933a1024d28ef158895d8ab5cee228f2/DSC02138.jpg" data-mid="156703034" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/e9d20c84233ab2b1fec24969844555b1933a1024d28ef158895d8ab5cee228f2/DSC02138.jpg" /&#62;Por medio de la intervención de los troncos de un aserradero en la costa central de Chile y, a partir de un gesto pictórico que transita por el espacio, esta iniciativa se constituye como una instalación de sitio específico, que propone una mirada crítica a la industria del monocultivo y el uso indiscriminado del suelo. 
Delatando el corte del árbol, evidenciando la carencia del recurso hídrico y la herida en la tierra,&#38;nbsp;La falla verde&#38;nbsp;cuestiona el modelo extractivista, reflexionando sobre la fractura del ecosistema, el daño al medio ambiente, la deforestación de la flora nativa y el abuso de los recursos naturales.

La intervención se irá desvaneciendo en el tiempo a medida que vayan usando los troncos para convertirlos en tablas. De esta manera la obra sigue su proceso y está destinada a desaparecer.
Cristián Velasco.


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	&#60;img width="2000" height="1333" width_o="2000" height_o="1333" data-src="https://freight.cargo.site/t/original/i/edfa522ae01453045b76d84bdf3519fd86efc51e0b831098e4a0ca9bb8abc673/DSC02118.jpg" data-mid="156703030" border="0"  src="https://freight.cargo.site/w/1000/i/edfa522ae01453045b76d84bdf3519fd86efc51e0b831098e4a0ca9bb8abc673/DSC02118.jpg" /&#62;

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